Чарльз Чаплин - Американский кинорежиссер - 1889 года рождения
Сэр Чарльз Спенсер Чаплин, родился 16 апреля 1889 г. Уолворт, Лондон, Великобритания, Умер 25 декабря 1977 г. Корсье-Сюр-Веве, Швейцария. Фильмы режиссера Чарльза Чаплина на нашем сайтеЗадумывались ли вы когда-нибудь, кто самый влиятельный режиссер в истории? Вопрос сложный, поскольку слово «влиятельный» можно понимать по-разному: от жанра до технических приемов и повествовательных структур. И тем не менее один такой режиссер сразу приходит на ум: сэр Чарли Чаплин, ключевая фигура немого кино, олицетворение понятия «звезда», человек с выдающейся, но полной противоречий историей.
 |
Чаплин, чья карьера растянулась на полвека, начиная от фильмов 1910-х и заканчивая «Графиней из Гонконга» 1967 года, в эпоху немого кино был известен как режиссер, делающий упор на экспрессию. Он рассказывал историю с помощью действия и мизансцены, а не через диалоги и проговаривание конфликта между героями. Наиболее значимые фильмы Чаплин создал в немую эпоху, но и после 1930-х гг., когда в кино пришел звук, он продолжал оставаться важнейшей фигурой.
Чаплин был известен как талантливый и разносторонний артист, и он же стал одним из первых режиссеров-авторов в истории. Теоретик кино Эндрю Саррис поставил его в один ряд с такими фигурами, как Альфред Хичкок, Джон Форд, Ховард Хоукс, Бастер Китон и Орсон Уэллс. Хотя Чаплин считался автором, он также был выдающимся актером, сыгравшим во многих своих фильмах. Его культовым персонажем был «Маленький Бродяга» или просто «Бродяга», чей фирменный образ состоял из котелка, больших башмаков, рваных брюк, трости и усов щеточкой.
 |
Этот персонаж возвел Чаплина в статус абсолютной звезды как раннего периода развития кино, так и последующей его истории. Чарли Чаплин был пионером киноискусства, работая по обе стороны камеры, и в этой статье мы проследим его творческий путь и то, как на него влияла личная жизнь артиста.
Ранние годы: Детская травма, обернувшаяся даром
Чарли Чаплин появился на свет 16 апреля 1889 года в самом сердце Лондона; его родителями были Чарльз Чаплин-старший и Ханна Чаплин. У него было довольно тяжелое детство: отец оставил семью, и мать была вынуждена в одиночку воспитывать Чарли и его сводных братьев Сидни Чаплина и Джорджа Драйдена. Вскоре Ханна тяжело заболела и потеряла рассудок, и Чарли с Сидни на короткое время переехали к Чаплину-старшему, прежде чем обрести независимость в очень юном возрасте 10 лет.
Жизнь в семье была наполнена трудностями и травмирующими событиями, но уже в раннем детстве Чаплин завоевал репутацию в сфере развлечений. Унаследовав эстрадный талант от родителей, он вместе с братом Сидни бросил школу и присоединился к группе комических артистов, где танцевал чечетку. В 1900 году Чаплин стал участником детского танцевального коллектива «Восемь ланкаширских парней» и стал широко известен как выдающийся чечеточник.
 |
После успеха в мюзик-холлах Чаплин стал работать в театре и даже сыграл посыльного Билли в пьесе «Шерлок Холмс». Роль была столь успешной, что в конечном итоге он появился на одной сцене с крупнейшими актерами британского театра. В юношеские годы он продолжал работать в театре и развивал свою актерскую карьеру. Постепенно он утвердился как артист комического жанра, приняв участие в скетч-шоу «Ремонт» и пьесе под названием «Цирк Кейси». Но, поскольку он постоянно гастролировал, стабильную работу найти было трудно.
Чаплин-Автор и создание Маленького Бродяги
Чаплин начал сниматься в кино в 1910-х гг., когда ему предложили контракт с киностудией Keystone, которая заметила его во время гастролей в Америке. Чаплин стал звездой ее комедий, дебютировав в фильме «Зарабатывая на жизнь» (1914). Тогда же был создан его культовый персонаж, Маленький Бродяга, завоевавший мировую популярность и ставший одним из символов кино XX века.
Дебют Бродяги пришелся на фильм «Детские автомобильные гонки» (1914), и затем он появился еще в ряде короткометражек студии. С этого момента начали расти как финансовое состояние Чаплина, так и его репутация артиста и комика. Тогда же он начал постоянно менять студии, одной из которых оказалась Mutual Film Corporation, предложившая более высокую зарплату и контракт на съемки 12 двухкатушечных комедий.
 |
Этот контракт закончился в 1917 году, а в 1918 году он подписал соглашение на $1 миллион с компанией National Films. Благодаря этому, а также успеху предыдущих фильмов, сложившейся репутации и растущей финансовой независимости Чаплин смог стать собственным работодателем и построить собственную киностудию. Все это позволило ему свободно воплощать творческие замыслы и в конечном итоге утвердиться в качестве автора. Он постепенно расширил свои обязанности и стал сценаристом, режиссером, продюсером, монтажером, композитором и ведущей звездой своих фильмов, во многих из которых появился в образе Бродяги. В какой-то степени Чаплин создал целую, выражаясь современным языком, франшизу из фильмов с Бродягой, а также определил различие между немым и звуковым кино.
Первым полнометражным фильмом с участием Бродяги стал «Малыш» (1921), в котором он находит брошенного младенца. Они становятся настоящей семьей, но определенные события разлучают их. Фильм отразил личный опыт Чаплина: отсутствие в его жизни собственного отца могло послужить вдохновением для картины.
В 1920-е и 1930-е годы Чаплин находился в самом расцвете и продолжал выпускать фильмы с участием своего легендарного персонажа. В «Золотой лихорадке» (1925) тот отправляется в путешествие на золотые прииски. И хотя в титрах он указан как «Одинокий золотоискатель», в чертах героя все же можно распознать старого-доброго Бродягу. Также именно за этот фильм Чаплин получил свои первые номинации на «Оскар», которые, однако, пришлись на церемонию 1943 года (вероятно, они были приурочены к перевыпуску новой или отреставрированной версии).
 |
Официально Чаплин вернулся к Бродяге в «Цирке» (1928), еще одном характерно авторском фильме, в котором можно усмотреть биографические черты и прошлое режиссера как участника фестивалей и гастролирующих шоу. «Цирк» вышел на экраны, когда индустрия начала внедрять в фильмы звук, но Чаплин продолжал оставаться противником этого технического новшества все последующее десятилетие.
Одним из примеров стали «Огни большого города» (1931), романтическая комедия с Чаплином в роли Бродяги, который влюбляется в красивую, но слепую девушку. Чтобы помочь решить ее финансовые проблемы и вернуть зрение, Бродяга пускается на поиски денег. «Огни большого города» остаются одной из лучших работ Чаплина, а также известным случаем немого фильма в эпоху уже звукового кино.
Следующая картина Чаплина вышла 5 лет спустя, поскольку он ушел из индустрии вследствие социальных и экономических проблем того времени. Вместо этого он гастролировал по миру — в расслабленной, больше похожей на отдых манере. Во время своих путешествий он столкнулся с последствиями Великой Депрессии и повстречал множество безработных. Вероятно, именно это привело его к созданию картины «Новые времена» (1936), которая как раз и обращается к подобным вопросам. Фильм ознаменовал последний раз, когда мы видим Чаплина в роли Маленького Бродяги, что особенно подчеркивается финальным кадром, в котором Бродяга и его спутница Эллен (Полетт Годдар) буквально уходят в рассвет по длинной дороге.
Чаплин после Бродяги и конфликты
После того как Чаплин попрощался с образом Бродяги, он обратился к фильмам, более тесно связанным с общественно-политическими конфликтами 1930-1940-х гг. (например, начало Второй мировой войны) и его собственной жизнью. «Великий диктатор» (1940), сатира на Адольфа Гитлера и нацистскую Германии, стал первым официальным звуковым фильмом Чаплина.
В «Диктаторе» Чаплин снова выступает в роли автора, будучи режиссером, сценаристом, продюсером, композитором и главным актером, а также играет одновременно протагониста (еврея-цирюльника) и антагониста (Аденоида Хинкеля), что вызвало споры и вместе с тем отклик зрителей. Фильм стал его самым прославленным, заработав 5 номинаций на «Оскар»: Лучший фильм, Лучший актер (Чаплин), Лучший оригинальный сценарий (Чаплин), Лучший актер второго плана (Джек Оуки) и Лучшая оригинальная музыка (Чаплин).
 |
Несмотря на это, в 1940-х годах Чаплина окружало множество противоречий и скандалов, особенно касающихся его личной жизни и политических убеждений. Следующим проектом артиста стала комедийная драма «Месье Верду» (1947), повествующая о банкире-французе, после потери работы убивающем своих многочисленных богатых жен ради наживы. Чаплин был обвинен в критике капитализма и продвижении идей коммунизма, что еще больше усугубило его репутацию после расследования ФРБ, обвинений в антиамериканской деятельности и противоречивого брака с Уной О’Нил, которая была моложе него на 36 лет. «Месье Верду» был принят не слишком благожелательно, хотя Чаплин и получил очередную номинацию на «Оскар» за Лучший оригинальный сценарий.
Шесть лет спустя выходят «Огни рампы» (1952), в котором снялась большая часть семьи Чаплина, включая жену Уну, сводного брата Сидни, сыновей Чарльза-младший и Майкла, дочерей Джеральдины и Джозефины, а также режиссера и автора Бастера Китона. Фильм стал искренней рефлексией Чаплина по поводу своей жизни и утраченной популярности у американского зрителя. Царящие в США параноидальные настроения, политика маккартизма, надвигающиеся Холодная Война и военные конфликты не позволили «Огням рампы» выйти на широкие экраны: фильм демонстрировался только в нескольких кинотеатрах Восточного побережья, а сам Чаплин продолжал активно подвергаться критике. Тем не менее, фильм прекрасно приняли за пределами США, где ему сопутствовал большой успех. Тогда же, в 1952 году, Чаплину аннулировали визу и запретили въезд в Штаты, что вынудило его иммигрировать в Европу и поселиться в Швейцарии.
Последние работы и годы
Несмотря на то что карьера Чаплина в Голливуде фактически закончилась, он продолжал оставаться всемирно известным автором. Он жил в Швейцарии, писал сценарии и музыку к своим ранним фильмам. Следующей проектом Чаплина стал «Король в Нью-Йорке» (1957), сатирическая комедия об американской культуре и политике. Как и в его предыдущих работах, в фильме нашли отражение биография режиссера и его отношение к США. В Америке фильм не удостоился особого внимания, но зато был тепло принят в остальном мире и на мажорной ноте завершил актерскую карьеру Чаплина.
 |
В «Короле» Чаплин последний раз появился на экране, но в запасе у него оставался еще один проект — «Графиня из Гонконга» (1967). После наступления 70-летия он опубликовал мемуары и параллельно написал сценарий фильма, в котором снялись Марлон Брандо и Софи Лорен, а также брат Чаплина Сидни и четверо детей режиссера. «Графиня из Гонконга» была не слишком популярна, но все же удостоилась похвалы.
В 1972 году, когда шло последнее десятилетие жизни Чаплина, он удостоился почетного «Оскара» за «бесценный вклад в то, что кинематограф стал искусством XX века». Награду вручал Джек Леммон, а сам Чаплин произнес короткую, но трогательную речь, прежде чем удалиться со сцены с фирменными тростью и котелком в руках.
Можно сказать, что в тот момент между Чаплином и США наконец-то наступил мир, а вишенкой на торте стало посвящение великого артиста в рыцари королевой Елизаветой II в 1975 году. Чаплин жил в Швейцарии до самой своей смерти в возрасте 88 лет, в Рождество 1977 года. Он скончался во сне в окружении жены Уны и детей и был похоронен на кладбище недалеко от дома.
 |
Чарли Чаплин может похвастаться тем, что освоил практически все профессии киноиндустрии. Он был режиссером, сценаристом, продюсером, композитором и ведущей звездой многих новаторских фильмов эпохи немого кино и утвердился как один из величайших авторов в истории. Без него кино было бы совсем другим. Чаплин был не только одним из отцов кинематографа, но и первой настоящей его звездой.
Несмотря на окружавшие его всю жизнь скандалы и преследования по политическим мотивам, а также вынужденную эмиграцию и изгнание, Чаплин был и остается легендой Голливуда и всего американского кино. Даже спустя 100 лет, прошедших с начала его кинокарьеры, и 40 лет после смерти за Чарли Чаплином закреплена звездная слава влиятельнейшего кинематографиста, по сей день вдохновляющего нас своим творчеством и идеями.
Фильмы режиссера Чарльза Чаплина на нашем сайте